Moartea lui Jacques Perrin, actor și cavaler alb al producției independente

O copilărie fără bani, dar fără plângere sau tristețe, nu a fost, probabil, fără legătură cu discreția cu care s-a împodobit mereu. Actor, regizor, producător, workaholic, ocupat toată viața cu proiecte care gravitează în jurul oamenilor, umanismului și umanitarismului, Jacques Perrin, născut la 13 iulie 1941 la Paris, nu a cedat niciodată zgomotului și forfotei, darămite vedetei. Le prefera, prin fire, calmul și moliciunea care se înregistraseră în vocea, chipul și gesturile lui. Tânărul marinar visător al Doamnelor din Rochefort (1967), realizatorul de documentar și cavalerul alb al producției independente a murit joi, 21 aprilie, la Paris, la vârsta de 80 de ani, a anunțat familia sa Agenției France-Presse.

Talentul lui, a mărturisit el fără falsă modestie, era să știe să aducă laolaltă oamenii care îl aveau. Lui Jacques Perrin îi plăcea să ia și să învețe de la alții, găsind în ei cunoștințele și energia necesare pentru a-și duce aventurile. Idealist pragmatic, cu tenacitate liniștită, conștient de trecerea timpului și cu ochii albaștri hotărâți îndreptați spre viitor, ținea cârma nedescurajat de furtuni. De Z (1969) la Oameni migratori (2001) via Cântând victorie (1976) și Himalaya, copilăria unui bucătar (1999), Jacques Perrin a avut cu greu filmări ușoare. De fiecare dată, trebuia să meargă la cărbune, să seducă, să convingă.

Citeste si Articol rezervat abonaților noștri De zece ani Jacques Perrin aștepta…

Împotriva sfatului tuturor

Obstinația pune prima piatră a companiei sale de producție Reggane Films (care a devenit ulterior Galatée Films), pe care a creat-o în 1968 pentru a prelua, împotriva sfaturilor tuturor, proiectul de Z, din Costa Gavras. Cineastul grec, care l-a pus să joace ucigași de compartiment (1965) și Un bărbat prea mulți (1967), tocmai a fost lăsat să plece de către americani. Este pe cale să-și coboare brațele. „Am pus apoi la cale o coproducție cu Algeria. Nimeni nu a vrut să ne urmeze. (…) Să recunoaștem că am făcut niște acrobații contabile, anticipând succesul. Montand și Trintignant au primit taxe derizorii”, a explicat Jacques Perrin celui Lume în 1996. În ziua lansării sale în cinematografe, expozanții se așteptau la un dezastru. Z va fi un triumf internațional. Patru milioane de intrări în Franța. Premii abundente, inclusiv Oscarul pentru cel mai bun film în limbă străină, care va merge în Algeria.

Citiți interviul din 1996: Articol rezervat abonaților noștri Jacques Perrin, acrobatul geometric

Experiența i-a dat aripi lui Jacques Perrin. A produs următoarele filme Costa-Gavras, Stare de asediu (1973), Divizia specială (1974). Și persistă într-un alt proiect: adaptarea cinematografică a romanului de Dino Buzzati (1940), Deșertul Tătar, despre care a dobândit drepturile dar asupra cărora mai mulți scenariști și realizatori de film își rupă dinții. De zece ani, Jacques Perrin se agață. Filmul ajunge să-și găsească regizorul în persoana lui Valerio Zurlini, și vede lumina zilei în 1976, cu, în rolul înflăcăratului locotenent Drogo, Jacques Perrin. Ceea ce, în același an, i-a oferit lui Jean-Jacques Annaud mijloacele de a realiza un vis pe care îl hrănise de șapte ani: Cântând victorie – povestea, în 1915 în tufișul african, a câțiva soldați francezi care, pentru a-și alina plictiseala mai mult decât din patriotism, decid să atace un post german. La box office-ul francez, filmul este un eșec. Descărcat cu zece minute, redenumit în engleză Culoare alb-negru („Albi și negri în culoare”), a trecut Atlanticul și a câștigat Oscarul pentru cel mai bun film străin.

The Roaring Patruzeci (1981), de Christian de Chalonge – inspirat din povestea adevărată a lui Donald Crowhurst – nu a fost atât de norocos. Filmul, în care Jacques Perrin interpretează rolul principal, înmulțește capcanele de-a lungul producției sale și experimentează un naufragiu la lansare. Jacques Perrin va avea nevoie de zece ani pentru a rambursa datoriile acumulate. S-a spus că alții au fost împușcați. El, în cinci ani, a produs trei filme cu filmări mai nebunești unul decât celălalt: Microcosmos, oamenii din iarbă (1996), de Claude Nuridsany și Marie Perennou, Himalaya, copilăria unui bucătar (1999), de Eric ValliOamenii migratori (2001), pe care l-a co-regiat împreună cu Jacques Cluzaud.

Documentare cu buget de succes

El este atunci singurul care îndrăznește să facă față documentarului naturalist cu un buget de succes. Filme faraonice care necesită ani de pregătire în cercetarea științifică, explorarea locațiilor pe tot globul, proiectarea echipamentelor. Pentru microcosmos, este necesar să se construiască instrumente foarte scumpe capabile să monitorizeze acțiunile și să surprindă emoții la scara unui milimetru sau a unei zecimi de milimetru. Pentru oamenii migratori, sunt necesare luni pentru a obișnui păsările cu prezența aparatelor zburătoare ponderate cu camera. Fiecare dintre aceste filme îi amintește lui Jacques Perrin de pericolele cu care se confruntă planeta și îl implică și mai mult în lupta pentru salvarea ei. În acest spirit își întreprinde marea sa lucrare, oceanelor (2010), un imn către mare și creaturile care o locuiesc. A luat torța de la un alt Jacques – Cousteau – și și-a îmbunătățit metodele. Filmarea titanică se întinde pe cinci ani și își duce echipa pe cinci continente.

El a povestit că a căpătat gustul pentru aventură la sfârșitul anilor 1950, când era cabaner pe un trauler în Marea Mediterană și pescarii, foști navigatori de lungă distanță, îi povestiseră despre întâlnirea lor cu mările îndepărtate. Apoi, după ce a consolidat-o, cincisprezece ani mai târziu, pe platourile de filmare din Laos, Cambodgia și Vietnam, a filmului Cele 317și Secțiune (1965), de Pierre Schoendoerffer. Dar în adâncul sufletului, această dorință de a călători prinsese rădăcini mult mai devreme. În copilărie, la pensiunea în care fusese plasat în copilărie și unde, până la 11 ani, își petrecuse nopțile nedormite imaginându-se „du-te în altă parte”, „respiră altfel”.

Citeste si Articol rezervat abonaților noștri „Anotimpurile”: actori mai mari decât viața

Profesia de actor a fost pasul necesar pentru a deschide toate căile. L-a îndepărtat de o viață obișnuită, fără ca el să fie nevoit să-și pună întrebarea. Cu un tată, Alexandre Simonet, director de scenă la Comédie-Française, apoi prompter la TNP-ul lui Jean Vilar, și o mamă, Marie Perrin, actriță, premiul I la Conservatorul din Lyon, e greu să scapi. Tatăl său îl zguduie cu povești de teatru. Mama lui recită poezii în serile de familie și la Caveau de la Bolée din Paris. Literatura îl însoțește pe micuțul Jacques, atenuează greutățile războiului și îl consolează, parțial, pentru despărțirea părinților săi. După un certificat de studii câștigat cu greu la vârsta de 14 ani și câteva slujbe ciudate (telemașină la Air France, funcționar la băcănie), a început să lucreze în teatru cu Antoine Balpêtré (1898-1963), nașul surorii sale Eva. . Trei ani mai târziu, a intrat la Conservator, unde l-a zărit rapid pe Jean Yonnel (1891-1968), „statuia comandantului” Comédie-Française, tragedian cu vocea ilustră de bariton la a cărei clasă intrase atunci.

A fost pe scena Théâtre Edouard-VII, unde a jucat o piesă cu Sami Frey, Anul de bacalaureat, regizat de Yves Robert, care a atras atenția regizorului italian Valerio Zurlini (1926-1982). Acesta din urmă îi dă primul său rol important în cinema lui Jacques Perrin, în Fata cu valiza (1961), apoi o secundă în Jurnal personal (1962). Studiourile italiene monopolizează imediat acest tânăr actor care, timp de trei ani, va figura printre cele mai cunoscute tinere vedete ale cinematografiei transalpine. În Franța, a jucat roluri în filmele lui Henri-Georges Clouzot (1907-1977) – Adevărul, 1960 –, de Mauro Bolognini (1922-2001) – Corupţie1963 –, de Costa-Gavras, de Pierre Schoendoerffer (1928-2012) – Cele 317și Secțiune, în 1965; Crab tambur, în 1977; O onoare de căpitan, în 1982; și Acolo sus, un rege deasupra norilor, în 2004.

„O paranteză dulce”

În anii 1960, regizorii New Wave au ignorat acest lucru. „Credeam că nu am nici caracterul, nici inteligența comunității New Wave. Credeam că sunt mai aproape de cinematograful tradițional.” a explicat el în 2005. Jacques Demy (1931-1990) a făcut totuși o excepție de la regulă și l-a chemat să Demoiselles de Rochefort. Perrin este surprins. Nu poate dansa și cântă în ton. Mai rău, este împietrit de ideea de a se regăsi alături de Danielle Darrieux (1917-2017), Gene Kelly (1912-1996), George Chakiris, Catherine Deneuve și Françoise Dorléac (1942-1967). Lui Demy nu-i pasă, Jacques Perrin va fi tânărul său marinar blond din Doamnelor. Trei ani mai târziu, Prințul de Piele de măgar. „Aceste personaje nu am fost eu”, va încredința actorului toată viața, judecând cu tandrețe aceste două aventuri ca „o dulce paranteză”. Nimic mai mult.

Când cinematograful l-a părăsit, a filmat pentru televiziune – mai ales roluri de polițist – în peste patruzeci de filme și seriale TV. El a fost, de asemenea, producătorul și gazda „La 25și Hour”, întâlnire documentară de sâmbătă seara la France 2, în care a dat carte albă creativității regizorilor considerați dificil. În cele din urmă își împrumutase vocea narațiunii mai multor documentare. Cerința lui, încăpățânarea lui nu l-au rupt niciodată de publicul larg. Dimpotrivă. Popular, din generozitate și sinceritate, Jacques Perrin și-a dorit să implice lumea în convingerile sale. Spectatorii îl urmaseră.

Citeste si „Oceane”: doi ani de pregătire și patru ani de filmări

Pe 6 februarie 2019, instalat oficial la Academia de Arte Frumoase, unde Costa-Gavras îi dăduse sabia și Jean-Jacques Annaud rostise discursul de acceptare, Jacques Perrin a fost mișcat de această recunoaștere, “improbabil”, conform lui. Apoi i-a adus un omagiu predecesorului său, Francis Girod (1944-2006), regizor și producător pe care l-a salutat, printre alții, „personalitatea vizionară și marea sensibilitate, bine ascunse în spatele unei imense erudiții”.

Cu toate acestea, nu considerase această intrare în Academie ca pe o consacrare care să-i permită să se odihnească. Pentru că Jacques Perrin era departe de a fi terminat. Cu compania sa de producție, a lucrat la mai multe filme de ficțiune, în special Kersten, de Christophe Barratier (despre doctorul finlandez al lui Himmler) și o adaptare chineză a lui Călătorie minunată de Nils Holgersson. La fel și două documentare, unul despre aventurile lui Sea Shepherd, ONG-ul creat de Paul Watson și format din tineri voluntari responsabili în special de monitorizarea vânătorilor de balene; celălalt în călătoria, în America de Vest, a fotografilor exploratori William Henry Jackson (1843-1942) și Edward Curtis (1868-1952), și a pictorului Thomas Moran (1837-1926).

Citeste si „Regatul Mijlociu de Sud”: sufletul și istoria Vietnamului

În aceste vremuri de tensiune socială, de interogare a politicii și a instituțiilor sale, Jacques Perrin credea asta “exemplar” era cel mai necesar lucru. „Oameni care ne permit să credem. Ca un Jean Moulin în Rezistență. Trăim vremuri întunecate, a spus Brecht. Dar claritatea este o poveste întunecată”, a spus el la începutul lui 2019 pentru Figaro. S-a bucurat apoi că încă mai este și mai are de luptat, cu entuziasmul unui copil încăpățânat și optimist.

Intalnirile

13 iulie 1941 Nașterea la Paris

1977 „Crabul tambur”, de Pierre Schoendoerffer

2001 „Oamenii migratori”, co-regiat cu Jacques Cluzaud și Michel Debats

2010 „Oceane”, în regia lui Jacques Cluzaud

2016 „Anotimpurile”, în regia lui Jacques Cluzaud

21 aprilie 2022 A murit la 80 de ani

Add Comment